新团亮相，这款女性向，打开了偶像题材的「新视角」

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GameLook报道/今年1月，乐元素首次公开了旗下最新的沉浸式共感3D偶像游戏《V Project》。并凭借一支以城市生活、练习室和舞台为主要场景的首曝PV，拿到了接近600万次播放。

而在前不久的BW现场，这款还尚未公开具体玩法的产品，也被前来体验和拍摄的玩家围了起来。

在此之前，《V Project》给人的印象很鲜明。三名年轻练习生、现代都市背景、「三渲二Plus」塑造的角色，以及在生活与舞台之间不断切换的镜头，率先确立了这款游戏的视觉气质。

但却还不算完整。除了李赫LEE、沈尼尔Near和周拾乐OCT，星川还生活着怎样的偶像？玩家又会以什么方式接近他们？这些问题并没有在第一次亮相中得到回答。

直到今日，乐元素选择用一支气质完全不同的男团继续展开这个世界。

MacGuffin

随着前不久《V Project》启用正式名称《他予回声》（英文名《StarToU》），已经出道的创作型男团MacGuffin今日也走到台前，游戏的剧情、音舞、养成等核心内容也第一次被摆在一起，并开始招募技术性测试玩家。

相比初次露面，这轮公开更像是在补全游戏的又一张拼图：乐元素要做的不是围绕几名角色展开的单线偶像故事，而是一个能够容纳不同团体、不同音乐和不同人生阶段的偶像世界。

总有一款偶像适合你

首先，在GameLook看来，《他予回声》这个名字本身，就颇具巧思。

「他」当然指向舞台上的偶像，但真正连接前后两个意象的其实是「予」：偶像将歌声、舞台、记忆与情感交给支持自己的人，而这些被接收到的内容，又以陪伴、理解和回应的形式返回，成为「回声」。

由此看来，此次启用正式名称，不是单纯换上一块更具辨识度的招牌，而是将产品最重视的双向传递写进了名字里。

可「双向传递」也就意味着「双向选择」，正所谓「萝卜青菜各有所爱」，乐元素如果想要将这种情感的共鸣尽可能做到最大，「多元」其实就是必然的选择。

而MacGuffin的出现，正是这种多元探索的一次实践。作为Rhythm Rebellion Label旗下已经正式出道的四人创作型男团，相比首曝三名练习生身上清爽、明快的青春感，MacGuffin显然更锋利，也更不规整。

首先定位上，该团体以Hip-hop和街头文化为主要风格。四名成员在团内也有各自的定位：泰成Tay是队长兼制作人，同时也是主Rap，黄新霁Yoora担任领唱、领舞，林元嘉Lim是主唱、门面，诺可·讪攀Noki则是主舞和Rapper。

在PV与MV中，这种差异也没有停留在服装、发色或舞台包装上：成员更偏爱街头化的生活和表达方式，面对不认同的事情也更直言不讳；他们会互相拆台、打闹，也会在创作中较劲。

正是这些不那么标准、甚至有些不按常理的行动，让四个人之间的关系不像为了组成男团而被拼在一起，而像是一群各有脾气的人，在一次次碰撞中逐渐找到了共同的声音。

在GameLook的采访中，官方也用「坚守趣味×反叛规则」概括MacGuffin的精神内核。戏谑、搞怪和开玩笑同样是他们表达态度的方式。反对被既有规则说教，不等于要时刻摆出严肃姿态；即便面对烦恼，也可以先拿自己开一个玩笑。

这种略显散漫却很有表达欲的状态，让MacGuffin更接近当下流行文化中的成熟男团，也与三名练习生尚在寻找方向的成长感拉开距离。

项目团队在接受GameLook采访时提到，近几年全球偶像产业本就在走向更多元的方向，「日系偶像有它独特的美学体系和叙事魅力，而结合现代都市的写实路线风格同样是一片值得探索的土壤」。因此，《他予回声》的选择并不是用一种偶像风格替代另一种，而是在同一套世界观下，把偶像可以呈现的面貌继续向外打开。

这种变化也回应了年轻用户对偶像「活人感」的要求。精致的模型和人设仍然重要，但一个偶像是否可信，越来越取决于“他”在舞台之外如何生活，面对挫折时如何反应，又怎样与队友相处。

首曝练习生和MacGuffin分别站在偶像成长的不同位置，拥有不同的音乐、气质和故事线；当这些差异同时存在，星川才不再只是一座美术精致的背景城市，而开始显现出多团体共同活动的层次。

既是旁观者也是参与者

也正因如此，在GameLook看来，MacGuffin的意义远大于在首曝角色之后增加的“另一个新团”。

它所带来的价值，是让《他予回声》原本就规划好的多团体架构第一次被玩家真实感受到。练习生与出道团、青春流行与Hip-hop、尚未确定的未来与已经形成的创作主张可以同时存在，围绕他们展开的也不会只有一条故事线，而是由多个团体、成员关系和人生阶段交织而成的偶像群像。

而当角色和团体逐渐增多，StarToU的设计也变得容易理解。

按照游戏设定，StarToU在游戏里其实是一款以偶像文化为核心的娱乐社区平台。团队对GameLook表示，希望打破游戏与现实之间那堵「无形的墙」，让玩家产生的感受不是「打开一个游戏」，而是「走进偶像生活的世界」。

从长线结构来看，这自然意味着整个平台也可以容纳更多团体入驻、音乐舞台和同步活动，让新的故事不必每次都从系统之外另找入口。

「TOKI」

不过，值得注意的是，据GameLook了解，「走进」并不意味着玩家和很多偶像类游戏或动漫一样，会作为一个拥有明确身份的主角，直接介入每名偶像的生活。

《他予回声》目前呈现出的玩家位置，更像是一个异次元的「观察者」，有时贴近舞台，有时进入练习室，有时又借由某名角色的眼睛，重新观看已经发生的瞬间。玩家不负责改变事件，而是在观察位置不断变化的过程中，逐渐理解事件里的每一个人。

而帮助这个「观察者」进入记忆的，是《他予回声》的核心设定Touch。

它在世界观中是一种记忆重现技术，能够让人听到偶像过去生活的「回声」。「观察者」不仅能通过「回声」知道某段经历的结果，也能看到偶像在特定舞台、练习、生活或创作片段中的状态与感受，比如看见了什么、为何犹豫，又在和什么较劲。

「浸入回声」

如果说传统文字和演出让玩家从外部理解角色，那么Touch就是试图让玩家透过“他”的视角亲历那个瞬间。哪种体验更能让人共情，相比不用多说。读到一句「他很努力」，与站在凌晨的练习室里感受那份疲惫和坚持，传递出的分量并不相同。

当然作为一个团体，很多时候单一视角其实是无法还原很多事件的方方面面的，而为了更好的玩家体验，游戏另一大亮点则是多视角叙事。同一件事由不同角色重新讲述，并不是把相似内容重复播放几次，而是展示每个人看见、忽略和在意的部分。

在采访中，《他予回声》项目团队将其比作拼图：每切换一次视角，缺失的画面便补上一块。舞台上的高光、练习室里的较劲、成员之间的打闹以及独处时的迟疑由此叠加起来，角色不再只剩下一条整齐的成长轨迹，「共感」也有了可以落脚的具体情境。

本次首次公开的玩法，基本沿着这套思路展开。剧情承担认识角色、进入记忆的功能；音游与3D舞台把团体风格转化为可以观看和操作的演出；养成与编队以及TOKI等内容，则让不同阶段的故事、形象与舞台被继续积累。

至于剧情、舞台和养成究竟谁更重要，《他予回声》项目组没有给出一套机械的比例。

当然如果一定要寻找优先级，那么答案仍然是「共感」，在哪个节点，哪种玩法最能让玩家靠近角色的处境，它就应当成为当下的重心。

技术和探索赋予舞台生命力

目前《他予回声》开启了首测招募，正是这套结构第一次进入真实体验环境。

根据官方透露，此次测试重点其实是核心性能与基础体验，这意味着现阶段并不适合仅凭PV判断最终完成度，但玩家至少可以开始检验：多视角剧情能否顺畅传递信息，角色、服装与卡牌的组合如何作用于舞台，以及不同内容模块之间是否真的形成了连贯体验。

当然为了《他予回声》能够给玩家带来所见即所得，甚至是「惊喜」的游戏体验，官方也是做了相当多的幕后工作。以MacGuffin的舞蹈演出为例，乐元素内部动捕棚不仅承担动作捕捉，还会在动捕现场实时预览引擎效果，并同步完成面部捕捉。

动捕导演甚至可以实时调整摄像机焦段，提前MacGuffin组合表演的运镜、焦距和构图，及时处理很多过去要等到后期才能发现的问题。

对于MacGuffin这样强调Hip-hop与街头感的团体，动作是否足够流畅只是基础，更关键的是肢体表达能否保留编舞原本的力度，同时让四名成员呈现出各自的表演状态。

而除了肢体动作，成员的衣物、头发和配饰的运动则由自研物理系统参与完成。团队为这套系统划出了三个标准：自然、稳定和可控。所谓自然，是运动需要具有可信的重量与弹性；稳定，是在大幅动作和快速镜头下不能抖动、穿模或失控；可控则意味着物理效果最终仍要服从舞台表达，而不是一味追求现实世界的模拟精度。

对于偶像舞台来说，真实只是手段，镜头里的效果才是结果。

这些环节共同推高了一场舞台表演的制作成本。据项目组团队露，从前期方案、舞蹈编排到舞美、服装、动画、灯光和引擎效果最终落地，一场舞台表演的制作周期接近一年。

这个数字比短短的一句「高规格3D演出」，更能说明《他予回声》面对的实际工作。MacGuffin不能只是穿上街头服装的另一支男团，它的表演本身也要让人看出“MacGuffin”。

不过在惊叹于乐元素高要求的同时，这也把问题带回了偶像游戏最难的一部分，即长期内容的开发。

「游戏最重要的是能支撑起人物的剧情」

虽然技术的成熟能够带来内容效率的提高，但偶像IP的生命力来自角色持续生活和成长。音乐、剧情、舞台与团体关系需要在较长时间里彼此推进，更新节奏既不能让角色停滞，也不能为了追求数量而消耗内容的情感价值。

对此，《他予回声》团队认为最大的难点其实是「真实感」与「理想化」的平衡。偶像需要让人向往，也必须让人相信他是一个具体的人；太完美会失去温度，过度强调现实的琐碎和粗粝，又可能破坏偶像题材提供的想象空间。

在此基础之上，相较于真人偶像，游戏能够提供的东西也不尽相同。不是更近距离的现实接触，而是另一种观看深度。

现实中的支持者大多只能看到镜头前和舞台上的偶像，很难真正进入某个没有公开的情绪瞬间；而在《他予回声》里，偶像则可以借助剧情、视角和Touch，让玩家看到角色不会在公开场合完整表露的犹豫、脆弱和自我较劲。

《偶像梦幻祭2》这么多年了，乐元素对于「虚拟偶像」想必也是手到擒来。

这或许也是为什么StarToU会在《他予回声》中占据核心位置。它既是玩家进入剧情和舞台的产品界面，也为未来不同团体、活动和社群内容预留了共同空间。它没有取消粉丝与偶像之间的距离，而是让这段距离中可以承载更多理解。

结语：

当然，《他予回声》目前仍处在需要通过测试打磨产品的阶段。

只能说MacGuffin的出现，至少让一个原本停留在设定中的结构变得具体。年初的三名练习生让玩家看见偶像走向舞台之前的青春，MacGuffin则带来了已经出道、拥有自我表达的另一种状态；两种风格并列之后，《他予回声》所说的多团体、多故事线才第一次有了实感。

接下来真正值得观察的，也不只是乐元素还会公布多少名角色，而是这些性格、音乐和人生阶段各不相同的偶像，能否在StarToU中持续发出自己的声音，并收到属于他们的回声。